Historien

Lady with a Hermine af Leonardo da Vinci

Lady with a Hermine af Leonardo da Vinci



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


Leonardo Da Vinci ' malede tre Ermineportrætter '

Ingeniør Pascal Cotte har brugt tre år på at bruge reflekterende lysteknologi til at analysere The Lady with a Hermine.

Indtil nu troede man, at det 500-årige maleri altid havde inkluderet det ceremonielle dyr.

Cotte har vist kunstneren malet et portræt uden hermelin og to med forskellige versioner af pelsen.

Leonardo -eksperter har beskrevet de nye fund som "spændende" og sagde, at opdagelsen rejser nye spørgsmål om maleriets historie.

Damen med en hermelin er et portræt af Cecilia Gallerani, en ung kvinde i det milanesiske hof, der var elskerinde til Ludovico Sforza, hertugen af ​​Milano.


Leonardo Da Vincis "Lady with a Hermine"

Ser man på ansigtet til Leonardo da Vinci & quot; Lady with an Hermelin & quot; mesterværk fremkalder et spørgsmål om, hvad der optager den portrætterede kvindes sind, så ligner tilfældet med & quotMona Lisa & quot. Se den sjældne magnum opus fra det 15. århundrede af den mest fremragende renæssancemand, der i øjeblikket vises på Wawel Royal Castle i Krakow, for at fortolke maleriet på din personlige måde.

Tour Oversigt

Kunstsamlingerne på Princes Palace Czartoryski-museet inkluderer det verdensberømte portræt af "Lady with a Hermine" af Leonardo da Vinci, uden tvivl det mest værdifulde kunstværk, der findes i Krakow.

Udstillingen omfatter også Rembrandt van Rijn's Landskab med den barmhjertige samaritan, skulpturer, kunsthåndværk, militær eller brugskunst. Det er også en enorm samling af souvenirs, der præsenterer Polens historie.

En unik gåtur gennem de 21 haller på Princes Czartoryski -museet begynder ved Podest, der viser to monumentale genre -lærredsmalerier af Jan Piotr Norblin. Yderligere er der værelser dedikeret til Czartoryski -familien, som vil tage besøgende til værelserne, der viser Polens historie: fra Jagiellonians tid til slutningen af ​​Den Første Polske Republik. På første sal i museet vil seerne også se de smukkeste religiøse kunstværker. Værelserne længere frem vil tage besøgende til en helt anden natur - verden af ​​fjernøstens kunst.

Besøg på anden sal begynder med den antikke salon og går derefter videre til rummet dedikeret til renæssancekunst. Derfra kan du gå til det værelse, hvor Leonardo da Vinci's Lady with a Hermine vises. Følgende værelser tager seerne med på en rejse gennem middelalderens kunst, kunsten fra det 15. -17. århundrede i Nordeuropa - op til Rembrandts tid. Anden etage i det polske værelse viser erindringer, hovedsageligt fra Sibyl -templet i Puławy og i udhusets rum - bibliotekssamlinger og et sæt grafik og tegninger.

Princes Czartoryski -museet er et af de seks steder i verden, hvor det er muligt at beundre malerierne af da Vinci, mens "Lady with an Ermine" repræsenterer et af de fire sjældne eksempler på kvindelige portrætter malet af mesterens hånd sammen med & quotLa Gioconda & quot eller & quotGinevra de Benci & quot.

& quot 16-årige Cecilia Gallerani & ndash en elskerinde for de mægtige Hertug af Milano Ludovico Sforza, kommissæren for mesterværket. Den trekvartige profil af ansigtet på Gallerani, medlem af en ikke-aristokratisk familie, der fødte et barn til hertugen samme år, som han blev gift, er et stærkt sammensat portræt, som lyset viser et strejf af et smil på ansigtet på en ung dame, der holder en hermelin, hendes elskede aristokrats rustningsdyr. I 1800 blev portrættet købt af en polskfødt prins Czartoryski som en gave til sin mor. Efter at være blevet taget til fange igen fra nazisterne, ville det blive vist på det Krakow-baserede Czartoryski-museum, indtil det blev genopført til kongelige Wawel. Hvis du er interesseret i at opdage de resterende mysterier i forbindelse med maleriet, skal du kontakte os uden tøven og vi vil helt sikkert guide dig gennem hvad eksperterne på Leonardo da Vinci har opdaget.


Dame med en hermelin

Et portræt af Cecilia Gallerani, der var elskerinde for Ludovico Sforza, hertug af Milano. Leonardo var sandsynligvis i hertugens tjeneste, da dette blev malet. Herminen skal dog symbolisere renhed. Leonardo sagde om hermelin:

"Moderation: Herminen ud af måde spiser aldrig, men en gang om dagen, og den vil hellere lade sig fange af jægere end at søge tilflugt i en beskidt ly for ikke at plette dens renhed." og "Moderation bremser alle lasterne. Hermelin foretrækker at dø frem for jord selv."

"Hermelinens forbindelse med Cecilia Gallerani kunne have været beregnet til både at henvise til hendes renhed og til at knytte en forbindelse med sin elsker. Alternativt kunne hermelin være et ordspil på hendes navn, fordi den antikke græske betegnelse for hermelin eller anden væsel -lignende dyrearter er galê (γαλῆ) eller galeê (γαλέη) "

Det Dame med en hermelin har været udsat for to detaljerede laboratorieundersøgelser. Det første var i Warszawa Laboratories, og resultaterne blev offentliggjort af K. Kwiatkowski i 1955. Maleriet gennemgik undersøgelse og restaurering igen i 1992 på Washington National Gallery Laboratories under tilsyn af David Bull. [11]

Maleriet er i olie på et tyndt panel af valnøddetræ, cirka 4-5 millimeter (0,16–0,20 tommer) tykt, tilberedt med et lag hvid gesso og et lag brunlig undermaling. [11] Panelet er i god stand bortset fra en pause til øverste venstre side af maleriet. Dens størrelse er aldrig blevet ændret, som det fremgår af en smal umalet strimmel på alle fire sider af maleriet.

Baggrunden var tyndt overmalet med umoduleret sort, sandsynligvis mellem 1830 og 1870, da det beskadigede hjørne blev restaureret. Eugène Delacroix blev foreslået at have malet baggrunden. Dens tidligere farve var en blålig grå. [11] Signaturen "LEONARD D'AWINCI" (som er polsk fonetisk transskription af navnet "da Vinci") i øverste venstre hjørne er ikke original. [12]

Røntgen- og mikroskopisk analyse har afsløret den kuldækkede kontur af den prikkede forberedende tegning på den forberedte underside, en teknik Leonardo lærte i studiet i Verrocchio. [13]

Bortset fra den sorte baggrund og en vis slid forårsaget af rengøring afslører den malede overflade, at maleriet næsten udelukkende er af kunstnerens hånd. Der har været en lille retouchering af hendes træk i rødt, og kanten af ​​sløret i okker. Nogle forskere mener, at der også var en senere retouchering af hænderne. [11]

Leonardos fingeraftryk er fundet i overfladen af ​​malingen, hvilket indikerer, at han brugte sine fingre til at blande sine sarte penselstrøg. [14]

-Wikipedia

En fransk videnskabsmand har afsløret en stor ny opdagelse om et af Leonardo da Vincis mest berømte malerier, der kaster nyt lys over hans teknikker.


Damen med en hermelin (Cecilia Gallerani)

Portrættet Dame med en hermelin (1489-1490) af Leonardo Da Vinci skildrer Cecilia Gallerani, teenage elskerinde til Ludovico Sforza, regenten og senere hertugen af ​​Milano. Mens nogle forskere tvivlede på denne identifikation, bekræfter rigelige beviser, at Cecilia Gallerani er genstand for Dame med en hermelin. Den tidligste omtale af portrættet optræder i en sonet af hofdigter Bernardo Bellincioni, hvor han bemærker, at det virker som om Cecilia lytter til en uset højttaler. Yderligere bekræftelse findes i en korrespondance mellem Cecilia og Isabella d’Este, markisen i Mantua. I sit brev beder marquisen Cecilia om at sende hende portrættet, så hun kan sammenligne Leonardos arbejde med en anden mester, Giovanni Bellinis. Vigtigst af alt afslører korrespondancen, at selvom Ludovico bestilte maleriet, ejede Cecilia det.

Det er muligt, at fordi Cecilia ikke var af højeste rang, tillod Leonardo sig friheden til at bryde væk fra lokale portrætkonventioner. Især opgav han den lokale tradition for profilportrættet til fordel for en tre fjerdedele af emnet. Gennem den innovative positur fremprovokerede Leonardo beskuerens nysgerrighed og engagerede dem med portrætets sitter: hun ser ud til at være opmærksomt og stirre på noget eller nogen ude af syne på højre side af billedet. Damen holder hermelinet med venstre hånd, mens hendes højre hånd elegant kærtegner dyrets skulder. Den antydende håndbevægelse går igen i Leonardos senere komposition Leda og Svanen - selvom oliemaleriet ikke overlevede, kendes den overordnede sammensætning fra tegninger og oliekopier efter Leonardos maleri. I Dame med en hermelin, Leonardo demonstrerede også en enorm dygtighed i sin behandling af kontrasterende teksturer: den glatte hud ved siden af ​​hermelinens pels, de udskårne kulsorte perler mod brystet og den indviklede vævede kjole, den broderede beklædningsgenstand udover den glatte almindelige silke.

Et af nøgleelementerne i maleriet er det livlige væsen, Cecilia holder i sine arme. Faktisk giver hermelinens symbolik yderligere beviser til støtte for identifikationen af ​​Cecilia som sitter. Hermelin er et symbol på mådehold og renhed, og som sådan er dens optagelse passende til et portræt af en elskerinde fra en renæssanceshertug. Forskere pegede også på, at det græske ord for hermelin er gal é, således er det en leg om Cecelias efternavn (Gallerani). Derudover har nogle foreslået, at hermelin er et emblem, der er knyttet til Ludovico, så hermelinet kan tolkes som en hentydning til Cecilias elsker.

Dame med en hermelin blev købt i Italien omkring 1800 af den polske prins Adam Jerzy Czartoryski. Han bragte maleriet til Polen, hvor han præsenterede det for sin mor, prinsessen Izabella. Maleriet blev inkorporeret i familiesamlingen i Puławy, museet grundlagt af prinsesse Izabella i 1796. I dag er det højdepunktet i samlingen på Czartoryski -museet i Krak ów, og betragtes som en af ​​Polens nationale skatte.

Lady with an Ermine (italiensk: Dama con l 'ermellino [ˈdaːma kon lermelˈliːno] polsk: Dama z gronostajem) er et maleri af Leonardo da Vinci fra omkring 1489–1490 og en af ​​Polens nationale skatte. Emnet for portrættet er Cecilia Gallerani, malet på et tidspunkt, hvor hun var elskerinde for Ludovico Sforza, hertug af Milano, og Leonardo var i hertugens tjeneste. Maleriet er et af kun fire portrætter af kvinder malet af Leonardo, de andre er Mona Lisa, portrættet af Ginevra de ' Benci og La belle ferronni ère. Maleriet blev købt i 2016 af Czartoryski Foundation af det polske kulturministerium og nationalarv til Nationalmuseet i Krak ów og har været udstillet i museets hovedbygning siden 2017.

Det lille portræt generelt kaldet The Lady with the Hermine blev malet i olier på træpanel. På tidspunktet for maleriet var mediet af oliemaling relativt nyt for Italien, der blev introduceret i 1470'erne.

Emnet er med rimelig sikkerhed blevet identificeret som Cecilia Gallerani, der var elskerinde for Leonardos arbejdsgiver, Ludovico Sforza.

Cecilia Gallerani var medlem af en stor familie, der hverken var velhavende eller ædel. Hendes far tjente en tid ved hertugens domstol. På det tidspunkt, hvor hendes portræt blev malet, var hun omkring 16 år gammel og var kendt for sin skønhed, sit stipendium og sin poesi. Hun var gift omkring seks år gammel med en ung adelsmand fra Viscontis hus, men hun sagsøgte at annullere ægteskabet i 1487 af uoplyste grunde, og anmodningen blev imødekommet. Cecilia blev hertugens elskerinde og fødte ham en søn, selv efter hans ægteskab med en anden kvinde 11 år tidligere, Beatrice d 'Este. Beatrice blev lovet hertugen, da hun kun var 5, og giftede sig med ham, da hun var 16 år i 1491. Efter et par måneder opdagede hun, at hertugen stadig så Cecilla og tvang hertugen til at afbryde deres forhold ved at gifte sig med hende til en lokal greve ved navn Bergamino.

Maleriet viser en halvlængde figur, en kvindes krop vendt i en trekvart vinkel mod hendes højre, men hendes ansigt vendte mod hendes venstre. Hendes blik er hverken rettet lige frem eller mod beskueren, men mod en tredje part uden for billedrammen. I sine arme holder Gallerani en lille hvidcoatet stoat, kendt som en hermelin. Galleranis kjole er forholdsvis enkel og afslører, at hun ikke er en adelskvinde. Hendes coiffure, kendt som en coazone, begrænser hendes hår glat til hovedet med to hårbånd bundet på hver side af hendes ansigt og en lang fletning på bagsiden. Hendes hår holdes på plads af et fint gaze slør med en vævet kant af guld-sårede tråde, et sort bånd og en kappe over fletten.

Der er flere fortolkninger af hermelinens betydning i hendes portræt. Hermelin, en stoat i sin vinterfrakke, var et traditionelt symbol på renhed, fordi man troede, at en hermelin ville møde døden frem for at snavse den hvide pels. I sin alderdom udarbejdede Leonardo en bestiary, hvori han indspillede:

Dette er en del af Wikipedia-artiklen, der bruges under Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Unported License (CC-BY-SA). Hele teksten i artiklen er her →


Fortolkning af Lady med en Hermelin

Dette mesterværk af renæssancekunst, et af en håndfuld renæssanceportrætter færdiggjort af Leonardo da Vinci, blev bestilt af Ludovico Sforza - kendt som & quotil Moro & quot, hertug af Milano, for hvem Leonardo arbejdede i perioden c.1482-99. Damen - faktisk en 16 -årig pige - er Cecilia Gallerani, angiveligt hertugens foretrukne elskerinde, som fødte sit barn i samme år, som han giftede sig med Beatrice d'Este. Hun holder Ludovico il Moros våbendyr i sine arme, og hun bliver vist at dreje mod højre med øjnene rettet mod noget fra kameraet med et strejf af et smil på læberne. Et af de fineste renæssancemalerier, Dame med en hermelin er hovedhøjdepunktet på Czartoryski -museet i Krakow. Andre overlevende portrætmalerier af Leonardo omfatter: Portræt af en musiker (c.1485, Pinacoteca Ambrosiana) Portræt af en kvinde (La Belle Ferroniere) (1494, Louvre) Isabella d'Este (c.1499, Louvre - kun trækul og rød kridttegning overlever) Mona Lisa (La Gioconda) (1503-13, Louvre) Hoved af en kvinde (La Scapiliata) (ca. 1508, Galleria Nazionale, Parma) Johannes Døberen (c.1513, Louvre) Bacchus (St. John) (1513-15, Louvre). I finessen og nåde i sit figurmaleri forbliver Leonardo uden sidestykke.

Dette oliemaleri er udført på et valnøddetræspanel, grundet med et lag hvid gesso og brun undermaling. Den oprindelige blågrå baggrund blev malet om i sort, angiveligt af Eugene Delacroix, i midten af ​​1800-tallet. Den måler 54 x 40 cm (21 x 16 tommer) og viser en halvlængde figur af en pige (Cecilia Gallerani) drejet i en trekvart vinkel til højre, men med ansigtet vendt til venstre. Hun kigger på noget, eller nogen, til højre. I sine arme holder hun et lille gråligt dyr, der i titlen omtales som en hermelin, men også kaldet en stoat. Klædt i en temmelig enkel tunika, med håret bundet og flettet, var Cecilia en af ​​en stor ikke-aristokratisk familie, selvom hun var kendt ved hoffet for sine intellektuelle gaver, sin poesi og sin kærlighed til musik.

Dame med en hermelin eksemplificerer flere teknikker til højrenæssancemaleri. Først Leonardos beherskelse af chiaroscuro - brug af skygge til at forbedre den tredimensionelle relief af figuren. For det andet hans brug af sfumato at skabe fine og meget gradvise toneændringer, især omkring øjnene og munden - en teknik, han brugte meget i Mona Lisa. For det tredje har røntgen- og mikroskopisk undersøgelse af billedet afsløret en forberedende tegning (afgrænset i kul) på undersiden, en teknik, som Leonardo absorberede i værkstedet for sin lærer, Andrea del Verrocchio (1435-88). Derudover viser det, at et vindue oprindeligt dukkede op til højre på billedet, men senere blev slettet. Laboratorieanalyser har også afdækket Leonardos fingeraftryk i overfladen af ​​malingen, hvilket viser, at han brugte sine fingre til at blande sit penselarbejde.

Som i andre Leonardos malerier - se f.eks. The Virgin of the Rocks (ca. 1484, Louvre) - Dame med en hermelin indeholder en pyramidestruktur med sitteren fanget ved at dreje til venstre (mens hermelin drejer til højre), hvilket afspejler Leonardos store interesse for bevægelsens dynamiske effekter.

Maleriet er også en glimrende illustration af Leonardos anatomiske ekspertise. Cecilias eksponerede højre hånd er for eksempel malet i detaljer: hver rynke omkring hendes knoer, hver negl - selv den bøjede sener i pegefingeren - er afbildet med omhyggelig nøjagtighed, ligesom skønhedspletten på hendes højre kind. Næsten hver pelsstreng omkring Hermelinens højre øre replikeres individuelt.

Hermelin er inkluderet i portrættet af flere symbolske årsager. Til at begynde med var hermelin i sin hvide vinterpels et traditionelt symbol på renhed. I hans notesbog, kendt i dag som Codex H, Udarbejdede Leonardo rigelige notater om talrige dyr, hvoraf det ene var hermelin. Han roser det for dets mådehold og renhed. Han illustrerede det også - se hans tegning Hermelinens allegori (Fitzwilliam Museum, Cambridge). Det ser derfor ud til, at skabningen var inkluderet som en hentydning til Cecilias renhed og mådehold. Derudover hentydede det også til Ludovico il Moro, der havde været medlem af Hermelinens orden, og brugte dyret som et personligt heraldisk emblem. Dette i forbindelse med Cecilias blik giver Ludovico en usynlig, men vigtig tilstedeværelse i billedet - et forståeligt svar på en generøs protektor.

Dame med en hermelin blev købt i 1798 af den polske prins Adam Jerzy Czartoryski og indarbejdet i familiens kunstsamling i Pulawy. Den blev ofte flyttet i løbet af 1800 -tallet: Prinsesse Czartoryski reddede den fra den invaderende russiske hær i 1830, sendte den derefter til Dresden og bagefter til Czartoryski -familien i eksil i Paris, før den returnerede den til Krakow i 1882. I 1939 , Greb nazistiske embedsmænd det og sendte det til Kaiser Friedrich -museet i Berlin. Året efter anmodede Hans Frank, generalguvernøren i Polen, om tilbagevenden til Krakow. I 1945 blev det ført til Franks landsted i Bayern, hvor det blev behørigt befriet af amerikanske tropper, der returnerede det til Czartoryski -museet i Krakow.

Leonardo forblev i tjeneste for Ludovico Sforza i næsten to årtier (1482-99), som kunstner, arkitekt og som overingeniør under hertugens mange militære aktiviteter. Ud over at male var hans største kommission for en massiv bronzestatue til Francesco Sforza, far til Ludovico, i gården til familiens slot. Det var under sit ophold i Milano, at han gennemførte Den sidste nadver (c.1496) til spisesalens endevæg ved klostret Santa Maria della Grazie.

For flere detaljer om sent quattrocento kunst, se disse ressourcer.

• For mere om italienske renæssancesportrætter, se vores hovedindeks: Hjemmeside.


Flytning til Venedig og politisk uro i Italien

Ludovico Sforza blev styrtet i begyndelsen af ​​den anden italienske krig og dermed flygtede Leonardo sammen med sin assistent Salai og hans ven, den berømte matematiker Luca Pacioli til Venedig. Her arbejdede han som militærarkitekt og ingeniør og designede forsvarsplaner for at beskytte byen mod flådeangreb. Han vendte tilbage til Firenze i 1500 og boede som gæst hos munkene i klostret Santissima Annunziata, hvor han malede Jomfruen og barnet med Sankt Anne og Johannes Døberen, der ifølge kunsthistorikeren Vasari var enormt populær.

Da Vinci fortsatte derefter med at arbejde for Cesare Borgia, søn af pave Alexander VI, som militærarkitekt, ingeniør og kartograf, indtil han vendte tilbage til Firenze og Guild of Saint Luke i 1503. Det var på dette tidspunkt, at han begyndte at arbejde på hans mest berømte maleri, et portræt af Lisa del Giocondo, nu kendt som Mona Lisa. Det spekuleres i, at han arbejdede på dette indtil sine sidste år.

I 1515 erobrede kong Frans I af Frankrig Milano og året efter trådte Leonardo ind i hans tjeneste, hvor han udarbejdede arkitektoniske planer for en slotsby og andre opfindelser. Da Vinci døde i Frankrig i 1519, i huset givet til ham af Francis I.


Leonardos kærlighed til naturen

Leonardo var vegetar og så naturen først i alt. At fratage et dyr dets ønske om frihed og at fange det for egen fornøjelse må have virket dybt fremmedgørende for ham. Han giver os derfor tip om de meget praktiske problemer med at holde kæledyr, hvilket burde få os til at tænke over, om vi foretrækker at se naturens skabninger i frihed i stedet for at fratage dem deres bløde pels. Især da det er meget besværligt at holde fast i de skabninger, der stræber efter frihed af natur.
Således viser Leonardo i det revne venstre ærme, hvor skarpt kløet et kæledyr kan være.
Også bidinstinktet er angivet med mørke pletter omkring dyrets mund. De kan være fra størknet blod fra en tidligere bid af rovdyret.
Væsen, der slap fra damens faste greb, dens spændte højre pote allerede klar til at springe, og dens bagben også undviger damens greb, angiver dyrets ønske om frihed.
Derudover er damens næse nøjagtigt over hermelinens næse. En reference til herminens stærke kropsduft.
Endelig taler damens sorte halskæde til Leonardos forståelse af forholdet mellem menneske og dyr. Hvor leddene ikke er skulptureret til kugler, hvori en lyskilde reflekteres, det vil sige i umiddelbar nærhed af halsen, minder de om tallerkenformede linser, ligesom sorte linser, som på grund af deres høje proteinindhold bruges som køderstatning i dag, især af veganere. Hvorimod de rigtige kugler ligner tørrede sorte frugter, meget gerne peberkorn, der ofte blev serveret med kød. Således er kæden, helt i Leonardos forståelse, en indikation om først at konsultere naturen for alternativer end at spise dens iboende skabninger uden behov.


Leonardo da Vincis mesterværk 'The Lady With the Hermine'

Efter at have monteret en stejl trappe på det gamle Wawel Slot i Krakow, Polen, får jeg lov til at gå ind i et værelse, der kun indeholder et fascinerende maleri. Vagten ser på mig med et strengt udtryk, og hans årvågenhed er forståelig. For portrættet, der vises på væggen, har længe været æret som en af ​​Leonardo da Vincis mest fuldendte præstationer. Han henrettede den med enestående finesse i 1490. Og skytshelgen, der sandsynligvis bestilte den, var den magtfulde hertug af Milano, Ludovico Sforza.

Maleriet nyder en mystisk titel: "Damen med en hermelin". Men historikere føler sig nu sikre på, at hun er Cecilia Gallerani, en smuk og talentfuld ung kvinde, hvis far tjente ved Ludovicos hof. Stadig som teenager, da dette portræt blev malet, var hun lige blevet hertugen af ​​Milanos elskerinde. Alligevel havde Leonardo intet ønske om blot at fremstille et glamourøst maleri af en ungdommelig skønhed, der viste hendes dragning. Han viser hende i en forholdsvis enkel kjole, og Cecilias halskæde glimter ikke med dyre juveler. Håret er heller ikke coiffured på en konventionelt forførende måde. Langt fra det: En midterdel deler Cecilias hår i to glatte bånd, der er meget tæt på siderne af hendes ansigt. Den omsluttede fletning på bagsiden er svær at opdage, og et kraftigt sort bånd løber rundt om hendes hoved som for at kontrollere det fine gaze -slør, der holder hendes coiffure på plads.

Cecilia virker fast besluttet på at sikre, at ingen tager fejl af hende for en flamboyant adelskvinde. Hun blev beundret ikke bare som en skønhed, men som en lærd, et vid og en digter. Ludovico må have været imponeret over hendes tidlige intelligens og kreativitet. Han var utvivlsomt ked af den hjerneløse charme fra så mange ambitiøse damer, der løbende klædte sig på til at konkurrere om sin opmærksomhed ved hoffet, han var i stedet blevet betaget af Cecilias langt sejere og mere opfattende individualitet. Leonardo, der begyndte at arbejde for hertugen i 1482, må ligeledes have beundret hendes omtanke. Cecilia stirrer ikke direkte på beskueren. I modsætning til Mona Lisa vender hun blikket helt væk fra os.

Leonardo inviterer os til at tage stilling til Cecilias humør, fordi hans kræsne fantasi vidste, at den menneskelige hjernes funktion ikke skulle reduceres til en simpel formel. I stedet for at se på nogen eller lytte opmærksomt, kan Cecilia godt gå tabt i sine egne tanker. Som hertugens elskerinde husker hun måske endda sin følelsesmæssige nød, efter at en ung adelsmand ved navn Stefano Visconti foreslog hende. Omkring 10 år gammel på det tidspunkt blev Cecilia behørigt trolovet med ham. Alligevel blev ægteskabet ophævet i 1487. Så da Leonardo malede dette portræt, havde hun al mulig grund til at føle sig bevogtet om hertug Ludovicos opmærksomhed.

Når det udelukkende betragtes som et symbol på ære og renhed, kan hermelinens fremtrædende fremtræden i dette maleri af en elskerinde virke overraskende. Tilstedeværelsen af ​​dette kødædende dyr, hvis brune pels bliver hvid om vinteren, øger utvivlsomt værkets rigdom af mening. Væsenet Cecilia holder i sine arme kan godt være blevet holdt som et kæledyr af hertugen og hans elskerinde. Men Ludovico havde en særlig grund til at værne om hermelin. I 1488, lige før dette portræt blev malet, blev han tildelt insignierne fra den kevaliske Hermelinorden af ​​kongen af ​​Napoli. Som et resultat var hertugen af ​​Milano kendt som "l'Ermellino", og Cecilia Gallerani ville selv have værdsat det faktum, at grækeren for hermelin (eller væsel) er galay. Dyrets tilstedeværelse i dette maleri kan derfor have været set som en visuel ordsprog på hendes efternavn.


12. Det er placeret på Czartoryski -museet i Kraków

Maleriet sammen med forskellige andre malerier i Czartoryski samling, blev købt af den polske regering for € 100 millioner den 29. december 2016, fra den sidste efterkommer af familien.

Det er nu placeret i Czartoryski -museet i Kraków og blev officielt en af ​​Polens nationale skatte! Museet i Krakow/Mkos/https://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/pl/deed.en

Dette afslutter ultimative liste over Lady med en Hermelin -fakta, et af de fire malerier af en kvinde, som Leonardo da Vinci nogensinde har skabt, og nu et af de mest berømte malerier i Polen!


Se videoen: Leonardo da Vincis The Lady with an Ermine, a Beguiling Portrait of Elegant Mystique (August 2022).