Historien

Franchot Tone: Biografi

Franchot Tone: Biografi


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Franchot Tone blev født ved Niagara Falls den 18. september 1905. Efter en uddannelse ved Cornell University sluttede Tone sig til Group Theatre, et selskab dannet i New York af Harold Clurman og Lee Strasberg. Han optrådte i Big Night and Success Story, og Strasberg vurderede ham til den bedste skuespiller i virksomheden.

I november 1932 flyttede Tone til Hollywood. Han optrådte i over halvtreds film i løbet af de næste femten år. I slutningen af ​​1930'erne var han en af ​​Hollywoods førende skuespillere og optrådte i nogle bemærkelsesværdige succeser, herunder Oscar -vindende Mytteri på Bounty (1935) og den meget roste, Fem grave til Kairo (1943).

Som de fleste tidligere medlemmer af Group Theatre havde Tone svært ved at lave film i Hollywood i løbet af 1950'erne. Han vendte tilbage til biografen med Rådgive og samtykke i 1962 og fulgte den med På Harms måde (1965) og Mickey One (1965).

Franchot Tone døde den 18. september 1968.


Franchot Tone (1900-1974)


Franchot Tone

Biografi

Tone blev uddannet på The Hill School i Pottstown, Pennsylvania og ved eksamen i 1924 studerede han ved Cornell University, hvor han først udviklede sin kærlighed til skuespil og blev præsident for dramaklubben. I 1927 studerede han kortvarigt på Rennes University i Frankrig, og da han vendte tilbage til Amerika, fast besluttet på at have en karriere på scenen og ignorerede den bløde mulighed for at følge sin far ind i familievirksomheden, sluttede han sig til McGarry Players aktieselskab i Buffalo, New York.

Sceneskuespiller

Han blev medlem af Theatre Guild og blev castet i flere produktioner for dem, herunder 'Red Dust' og 'Hotel Universe' i 1930 og det mislykkede 'Green Grow the Lilacs' i 1931. Også i 1931 sluttede Tone sig til Group Theatre i New York, som netop var blevet dannet af Lee Strasberg og Harold Clurman. Det var en af ​​de første skoler i "Metode" skuespil, og Tone optrådte i hovedroller i flere af teatrets tidlige produktioner, herunder 'The House of Connelly', 'Big Night' og 'Success Story'. Han gjorde hurtigt et navn for sig selv som en førsteklasses skuespiller. Strasberg hyldede ham som den bedste skuespiller i virksomheden, og der gik ikke lang tid, før han blev opmærksom på Hollywood.

Hollywood -skuespiller

Hans første optræden på skærmen var udlånt til Paramount i 'The Wiser Sex' i 1932 med Claudette Colbert i hovedrollen. Hans scener skulle filmes i løbet af dagen, da han stadig arbejdede i teatret om natten. Hans første film til MGM var 'Today We Live' i 1933, som, selvom han var en tabsmager, var kendt for at markere mødet på Tone og filmens stjerne, Joan Crawford. De to ville gifte sig inden for to år (se Personligt nedenfor).

Hollywood Star

I 1939 havde Tone en pause fra film, da han vendte tilbage til Broadway -scenen med stor succes i Ernest Hemingways 'The Fifth Column'. Stadig under kontrakt med MGM vendte han tilbage til Hollywood for at optræde i den svage vestlige komedie 'Trail of the Vigilantes', og i løbet af det følgende årti lavede han få film. Undtagelser fra de meget gennemsnitlige film, han lavede, er dramaet fra Anden Verdenskrig 'Five Graves to Cairo' i 1943, den anmelderroste 'Phantom Lady' i 1944 og noiren 1949 'The Man on the Eiffel Tower', som han selv producerede.

Tv -karriere

I løbet af den sidste del af sin karriere vendte Tone tilbage til sin første kærlighed, teatret, og gjorde det med udmærkelse. I 1957 medvirkede han sammen med Wendy Hiller og Cyril Cusack i Eugene O'Neills 'A Moon For The Misbegotten' og samme år medvirkede han i en tilpasning af Tjekhovs 'Onkel Vanya', som han også co-producerede og co- instrueret.

I løbet af 1960'erne dukkede Tone lejlighedsvis tilbage på storskærmen i karakterroller som i Premingers 'Advise and Consent' i 1962, hvor han spillede USA's præsident og som den truende natklubejer i det surrealistiske drama 'Mickey One' i 1965.

Personlig

I alt var han gift fire gange. Hans første kone var Joan Crawford, som han mødte på sættet 'Today We Live' i 1933. Hun var allerede en succesrig Hollywood -stjerne efter 'Grand Hotel' det foregående år og og var på vej ud af et ægteskab med Douglas Fairbanks Jnr. Parret kurtiserede i to år indtil 1935, da Tone begyndte at filme 'Dangerous' med Bette Davis. Da Crawford hørte, at Davis var ved at blive romantisk knyttet til Tone, tog hun hurtigt beslutningen om, at hun (Crawford) og Tone skulle giftes.

De giftede sig i 1935 og lavede i alle syv film sammen, men inden de sidste tre blev lavet, efter fire års op- og nedture, blev de skilt i april 1939.

Tones anden kone, Jean Wallace, var også skuespiller. De giftede sig i 1941 og fik to sønner, inden de blev skilt i 1948.

Skandale
Tone mødte Barbara Payton i Hollywood i 1950. Hun havde optrådt i en række Hollywood -film med topstjerner som James Cagney og Gregory Peck, men havde allerede ry for umoralsk og opløselig adfærd. Tones venner, herunder ekskonen Joan Crawford, forsøgte at afskrække ham, men han lod sin forelskelse få overtaget. Han betalte for en lejlighed for hende på Hollywood Boulevard, og han og Payton forlovede sig i oktober 1950. I mellemtiden, og desværre sandt at skrive, begyndte Barbara, mens hun var forlovet med Tone, en affære med skuespilleren Tom Neal, en tidligere bokser , og hun fortalte endda venner, at hun var forlovet med ham. Til sidst i 1951 havde Tone og Neal en voldsom knytnævekamp, ​​der resulterede i, at Tone blev indlagt på hospitalet i næsten en uge og havde brug for plastikkirurgi for at reparere en brækket næse og kindben.

Utroligt giftede han sig stadig med Barbara i september 1951, men ikke overraskende sluttede ægteskabet efter bare otte uger. Hun og Tone blev skilt i maj 1952, hvilket sluttede en kedelig periode i hans liv. Barbara Payton inden for få år var en alkoholiseret skidrow -prostitueret, og hun døde i 1967, 39 år gammel. Tones fjerde og sidste ægteskab var i 1956 med en anden skuespillerinde, Dolores Dorn. Det varede tre år, og parret blev skilt i 1959. Tone var kæderygger og var kørestolsbunden i sine sidste år og led af lungekræft. Han havde forblevet på god fod med sin første kone, Joan Crawford, og under hans sidste sygdom passede hun ham kærligt og betalte selv mad og medicinsk behandling.

Franchot Tone døde i New York den 18. september 1968. Som han bad om, blev hans aske spredt ved Muskoka Lakes, Canada.


Fejde: Rangering af de mange skandaløse anliggender af Joan Crawford og Bette Davis

Venstre, fra Silver Screen Collection Højre af John Springer Collection/Corbis, begge fra Getty Images. Bette Davis og Gary Merrill i filmen Alt om Eve, 1950 Nygifte, Franchot Tone og Joan Crawford derhjemme, 1935.

Hvad bliver let tydeligt, når man ser FX -serien Fejde er det Joan Crawford (Jessica Lange) og Bette Davis (Susan Sarandon) havde langt mere tilfælles end ikke. Dette strækker sig til op- og nedture i deres karriere, deres kuglehæmmende omdømme og deres moderne tilgang til sex. Selvom Crawford i hele sit liv altid blev betragtet som de mere åbenlyst seksuelt ønskelige af de to, var ingen af ​​kvinderne over at bruge en romantik til personlig og professionel gevinst.

Det andet afsnit af Fejde hævder, at Davis sov med hende Hvad skete der med baby Jane? instruktør Robert Aldrich (Alfred Molina). Der er ikke meget tydeligt til at bakke op om dette - ikke engang i Davis mest omfattende og salige biografier - men det var absolut noget Davis kunne har gjort. Og det er muligt, at Davis romantik med Aldrich sjældent nævnes, fordi hun og Crawford havde så mange andre fascinerende forhold, ægteskaber og skandaler: mellem dem to fik Davis og Crawford otte ægtemænd. Eller var det ni?

"Jeg kunne godt lide sex på en måde, der blev anset for upraktisk for en kvinde i min tid," sagde Davis til sin biograf Charlotte Chandler. ”Den måde, jeg følte, blev kun anset for passende for en mand. Det var både et fysisk og følelsesmæssigt behov. Det havde fordele ved den glæde, det bragte mig, men det gjorde mig også til et offer - afhængigt. ”

Crawford tog også ofte føringen i hendes forskellige romanser med øje for, hvordan de kunne hjælpe hende med at forbedre hendes lod i livet. "Hvordan kan jeg konkurrere med Norma?" hun klagede engang berømt over rivalen Norma Shearer. "Hun sover hos chefen!" (Shearer var gift med MGM produktionschef Irving Thalberg.) Til sidst ser det ud til at Crawford ville tage en "hvis du ikke kan slå dem, slutte sig til dem" tilgang.

Her - rangordnet efter den gamle Hollywood -skandale - er Crawfords og Davis mange kærligheder og anliggender, herunder manden, der var med til at starte deres fejde i første omgang.

12. Harmon “Oscar” Nelson (Bette): Davis første mand, for hvem hun angiveligt kaldte Oscar -prisen "Oscar", skiltes fra hende med henvisning til "grusom og umenneskelig" behandling. Han påstod, at hun forsømte ham for at forfølge hendes skuespil. "Du kan sige, at han navngav min karriere som medrespondent," sagde Davis til biograf Chandler. Men "Ham" - som han var bedre kendt - havde endnu mere eksplosivt snavs på Davis: tegn på hendes skrækkelige affære med instruktøren Howard Hughes.

11. William Grant Sherry (Bette): Da Sherry og Davis blev skilt efter fem års ægteskab (og et barn, B.D.), giftede Davis tredje mand sig med deres barnepige, Marion Richards. Der må have været mindst et lille lidt rædsel der, fordi Richards senere ville beskylde Davis for at have myrdet sin anden mand. (Mere om det herunder.)

10. James Welton (Joan): Ifølge de fleste officielle biografier havde Joan Crawford kun fire ægtemænd. Men der er rygter om, at hun også kort var gift i New York, før hun flyttede til Hollywood for at gifte sig med en af ​​de mest berømte familier i byen. Welton var en saxofonist, Crawford mødte under sine korpiedage i New York. I hendes bog fra 1981 Borte, men ikke glemt, forfatter Patricia Fox-Sheinwold hævder (uden noget egentligt bevis), at de to fik stød:

Den store begivenhed på det tidspunkt, en der blev holdt låst inde i rekordhallen, var [Joan 's] første ægteskab. Da hun ankom til Hollywood efter en vellykket skærmtest for at acceptere MGM 's tilbud, blev ægteskabet verboten. Fordi starlets i de dage vidnede om, at de var ugift, hvilket var reglen. Da hun [Joan] ikke kørte i de dage, var Jimmy nødt til at køre hende dagligt til studiet ved daggry og derefter hente hende, mens han forsøgte at holde sig ude af syne. Ægteskabet var tyndt, og de blev skilt i midten eller slutningen af ​​20’erne i Californien.

9. Clark Gable (Joan): På trods af deres kombinerede berømmelsesniveau og lejlighedsvise ægteskaber med andre mennesker undgik den langvarige affære mellem Gable og Crawford på en eller anden mirakuløs måde at skandalisere Hollywood. Parret arbejdede sammen om otte film, faldt ind og ud af deres seksuelle forhold og fremfor alt fremstillede et ægte, varigt venskab baseret på gensidig respekt. Crawford fortalte Chandler, der skrev både hendes biografi og Davis:

Clark var alt sammen mand. Jeg er blevet spurgt mange gange om ham, og hvad der var så attraktivt ved ham. Jeg kan fortælle dig det, og jeg kan fortælle dig det med et ord, hvis du ikke bliver chokeret: Bolde! Clark Gable havde bolde. Der var mennesker, der sagde, at vi havde en affære. De kunne godt sige, hvad de ville, men informationskilden var ikke mig, og det var ikke Clark. Vi var ikke den slags mennesker. Og jeg så aldrig nogen vidner i soveværelset.

8. Vincent Sherman (Joan): Ligesom mange af hendes mandlige samtidige i Hollywood vidste Crawford, hvordan man udnyttede seksuel lyst for at få det, hun ville. Hun brugte angiveligt sex for at klatre vej ud af ingenting - først til Detroit, derefter Broadway, derefter Hollywood. I en episode i august 2016 af hendes podcast "You Must Remember This", vært Karina Longworth detaljer om de mange støbesofaer, Crawford villigt hoppede på for klogt at kravle op til toppen. Vi lader Vincent Sherman - instruktøren af ​​hendes film fra 1950 The Damned Don 't Cry!- stå inde for dem alle.

"Aldrig havde jeg stødt på sådan en kvindelig dristighed," sagde Sherman til Crawfords biograf. Crawford forførte angiveligt den gifte instruktør: "Jeg blev konfronteret med en kvinde, der gik efter, hvad hun ville med en maskulin tilgang til sex." Da han senere tilstod sagen for sin kone, husker Sherman hendes rolige svar: ”Nå. Jeg tror, ​​det er for meget at bede om nogen mand, at han afslår muligheden for at sove hos Joan Crawford. ”

7. Howard Hughes (Bette): Den berygtede kvindelærer Howard Hughes ligner mere den slags Hollywood -powerplayer, Crawford ville have gået efter. Men Davis kom med nogle eksplosivt lækre påstande om manden, der også datede Ava Gardner, Olivia de Havilland, Katharine Hepburn, Ginger Rogers, Rita Hayworth og Gene Tierney. I en tale med Chandler sagde Davis, at hun var den eneste kvinde, der nogensinde havde bragt Hughes til "klimaks". Hun tilføjer: ”Eller sådan sagde han dengang. Det kan have været hans almindelige gambit. Under alle omstændigheder fungerede det med mig, og det var billigere end at købe gaver. Men 'Howard Huge' var han ikke. "

6. Gary Merrill (Bette) Merrill var måske ikke en væsentlig indgang til Bette Davis mange liv og kærligheder, men deres tiår lange ægteskab (1950-1960) inspirerede denne potentielt apokryfe zinger fra skuespilleren: ”Gary var en machomand, men ingen af ​​mine ægtemænd var nogensinde mand nok til at blive Mr. Bette Davis. ”

5. William Wyler (Bette) Der var mange mænd i Davis liv, men hun beskrev berømt instruktør William Wyler som den, der slap væk. De to samarbejdede om nogle af hendes bedste værker -Brevet (1940) og De små ræve (1941)-og førte en affære off-screen. "Willie var mit livs kærlighed - ingen tvivl," sagde Davis til Chandler. "Han var alt, hvad jeg nogensinde har drømt om hos en mand, så kærlighed og lidenskab fulgte snart." Wyler for sin del fortalte Chandler, at Davis "var meget lidenskabelig og følelsesladet, med mere energi end nogen, jeg nogensinde havde kendt. For meget for mig. ” Wyler og Davis konti varierer med hensyn til, hvad der gik galt mellem dem. Hun hævder, at hun ville giftes med ham, han hævder, at hun sagde, at hun aldrig gjorde det. Men Davis gav Chandler en hjerteskærende beretning om senere at besøge Wyler på sættet i hans film fra 1959 Ben-Hur. Ifølge Davis hilste Wyler hende køligt og høfligt, som om der aldrig havde været et kærlighedsforhold mellem dem. Med andre ord kan han have været hendes livs kærlighed - men følelsen var tilsyneladende ikke gensidig.

4. Douglas Fairbanks Jr. (Joan): Denne affære - mere end nogen anden i Crawfords lange karriere - kan krediteres med at lancere skuespilleren på stjernestatus. Hun ankom til Hollywood som en pengeløs danser fra Detroit og havde inden for få år giftet sig med sønnen til Hollywoods regerende konge og dronning: Douglas Fairbanks og Mary Pickford. I en episode i august 2016 af podcasten "You Must Remember This" forklarer Longworth detaljeret, hvor virkelig skandaløst Crawfords første Hollywood -ægteskab var. Crawford var ikke velkommen på grund af parrets berømte ejendom - Pickfair - i de første otte måneder af ægteskabet i 1929. Skuespilleren vandt til sidst over Douglas Fairbanks Sr., men det lykkedes aldrig at bryde isen med sin mands stedmor Mary. Joan og Fairbanks Jr. (begge tilbøjelige til utroskab) ville skilles i 1933, men ikke før Joans stjerne fik et dramatisk løft takket være hendes mands utroligt berømte efternavn.

3. Arthur Farnsworth (Bette): Davis, ligesom Crawford, giftede sig med en mand med et A-navn, der ikke havde noget at gøre med Hollywood. Farnsworth var krovært, og han og Davis var gift indtil hans utidige død i 1943. Denne død er den dag i dag stadig kategoriseret som "mystisk" af Davis -biografer. Farnsworth døde af komplikationer som følge af en kraniebrud, han tidligere havde pådraget sig en god del, og - uanset om det var rutine eller ej - blev Davis afhørt under undersøgelsen. Ifølge Los Angeles Times, Sagde Davis til myndighederne, at hendes mand var faldet ned ad trappen to måneder tidligere i deres hjem i New Hampshire, mens hun løb for at tage telefonen. " Det var måske det, der skete, men det er en uhyggelig tilfældighed, når du overvejer, hvad der skete med Joan’s mand Alfred.

2. Alfred Steele (Joan) Joans sidste mand, Pepsi-Cola-mogulen Alfred Steele, var ikke selv kilden til nogen kontrovers, men længe efter hans død i 1959 fra et hjerteanfald kom skandalen til at banke på. I hendes nekrolog fra 1977 New York Times skrev om Crawford: "To dage efter, at hendes mand døde af et hjerteanfald, blev hun valgt som den første kvindelige direktør i virksomhedens bestyrelse." Langt senere ville Crawfords fremmedgjorte datter, Christina, påstå noget meget mere skummelt. Taler med Landsbystemmen Michael Musto efter en screening af hendes dokumentar fra 2012 Overlever Mommie Kæreste, Sagde Crawfords ældste adopterede datter: "Jeg troede ikke, at det var en ulykke." Steele blev fundet død i bunden af ​​deres hjems enorme trappe, da Christina Crawford ildevarslende sagde: ”Jeg ved, hvad Mommie var i stand til i raseri. . . Der var ingen obduktion. Han blev kremeret. ” Det skal bemærkes, at mange af Christina Crawfords påstande-som fyldte siderne i hendes bedst sælgende Mor Kære og inspireret til den enormt populære filmatisering - er blevet stillet spørgsmålstegn ved Joans venner og familie.

1. Franchot Tone (Bette og Joan) Franchot Tones karriere som skuespiller har muligvis ikke overlevet tidens test (selvom klassiske filmelskere vil huske hans Ensign Byam fra 1935’erne Mytteri på Bounty), men han scorer førstepladsen på listen for at have æren af ​​at få øje på både Crawford og Davis. Som FX’er Fejde indebærer, kan han være gnisten, der satte gang i den mangeårige rivalisering mellem Davis og Crawford. "Jeg blev forelsket i Franchot, professionelt og privat," skrev Davis senere i livet i 1935 Farligt medstjerne. "Alt ved ham afspejlede hans elegance, fra hans navn til hans manerer."

Men Bette landede ikke Tone - Joan gjorde. "Han var vildt forelsket i hende," husker Davis. ”De mødtes hver dag til frokost. Han ville vende tilbage til sættet med ansigtet dækket af læbestift. Jeg var selvfølgelig jaloux. ” Franchot Tone blev Joans anden (eller tredje?) Mand i 1935. De ville skilles fire år senere. To år før Davis død gav skuespilleren et interview fra 1987 til den britiske sladderforfatter Michael Thorton hvor - enten modet til ærlighed med tiden eller ikke helt havde kommandoen over sine tanker på grund af faldende helbred - hun angiveligt opsummerede Crawford-Tone-affæren på denne måde: ”Hun tog ham fra mig. Hun gjorde det koldt, bevidst og med fuldstændig hensynsløshed. Det har jeg aldrig tilgivet hende og vil aldrig. ”

Det er mere end noget andet blevet Tones varige arv. Han var en fin skuespiller, men han vil længe blive husket som den første kile mellem to kvinder, der - i slutningen af ​​dagen - havde meget mere tilfælles end ikke.

Crawfords tredje mand, Phillip Terry, er ikke inkluderet på denne liste, som simpelthen er for kedelig til at nævne.


Hvem er i nyhederne.

Når valget i 2020 nærmer sig, kan du se Trump -træet.

Om at sende fire astronauter til ISS. Se Elon Musk -slægtstræet her på FameChain

Næstformand i USA.

Meghan og Harry er nu baseret i USA. FameChain har deres fantastiske træer.

Det demokratiske partis kandidat til præsident. Se Joe Biden -slægtstræet

Demokratisk kandidat til næstformandskabet i USA.

Indstillet til at blive den næste højesteretsdommer. Opdag Coney Barret -slægtstræet

Følg os på

VIDEOS

Alle oplysninger om relation og familiehistorik vist på FameChain er blevet samlet fra data i det offentlige domæne. Fra online eller trykte kilder og fra offentligt tilgængelige databaser. Det menes at være korrekt på tidspunktet for indtastning og præsenteres her i god tro. Hvis du har oplysninger, der er i konflikt med noget vist, skal du gøre os opmærksom på det via e -mail.

Men vær opmærksom på, at det ikke er muligt at være sikker på en persons slægtsforskning uden en families samarbejde (og/eller DNA -test).


Du skal huske dette

Joan Crawford og Clark Gable, Kædet, 1934

Lyt til denne episode på Apple Podcasts.

I midten af ​​1930'erne var Joan Crawford meget, meget berømt og forhandlede både en affære med Clark Gable (hendes hyppigste medstjerne og den eneste mandlige stjerne i hendes statur) og et nyt ægteskab med Franchot Tone, der ligesom Joans første mand, var en skuespiller, der ikke helt var på hendes stjernestatus. Crawfords ægteskab med Tone ville strække sig over den bageste halvdel af årtiet, da Crawfords stjernestatus toppede og derefter begyndte sit første fald. I dag vil vi tale om det, og derefter vil vi fortælle en historie om, hvad der skete med Franchot Tone efter Joan Crawford-især den mærkelige kærlighedstrekant, han indgik i 1950'erne, med en smuk men selvdestruktiv stjerne Barbara Payton kl. dens centrum.

Joan Crawford og Franchot Tone

Hver episode i denne sæson vil trække fra følgende bøger om og/eller baseret på samtaler med Joan Crawford:

Kilder, der er specifikke for denne episode:

Denne episode indeholder klip fra filmen Kvinden (1939)

Denne episode blev redigeret af Sam Dingman og produceret af Karina Longworth med bistand fra Lindsey D. Schoenholtz. Vores logo er designet af Teddy Blanks.

Du skal huske Dette er podcasten, der udforsker den hemmelige og/eller glemte historie i Hollywoods første århundrede.

Det er her, vi sender nye afsnit og viser noter, herunder forskningskilder og oplysninger om særlige gæster.


Franchot Tone

Franchot Tone var en amerikansk scene-, film- og tv -skuespiller, stjerne i Mytteri på Bounty og mange andre film gennem 1960'erne. I begyndelsen af ​​1960'erne optrådte Tone i karakterroller på populære tv -dramaer som Bonanza, Vogntog, Twilight Zone, og Alfred Hitchcock -timen.

Han blev født som Stanislaus Pascal Franchot Tone i Niagara Falls, New York, den yngste søn af Dr. Frank Jerome Tone, den velhavende præsident for Carborundum Company, og hans socialt fremtrædende kone, Gertrude Van Vrancken Franchot. Tone var en fjern slægtning til Wolfe Tone: hans oldefar-tipoldefar John var en første fætter til Peter Tone, hvis ældste søn var Theobald Wolfe Tone. Tone var af fransk canadisk, irsk, engelsk og baskisk herkomst.

Tone deltog på Cornell University, hvor han var formand for dramaklubben og blev valgt til Sphinx Head Society. Han sluttede sig også til Alpha Delta Phi broderskab. Efter eksamen modtog han et æresmedlemskab til Phi Kappa Psi, og gennem denne organisation Irving Literary Society. Han opgav familievirksomheden for at forfølge en skuespillerkarriere i teatret. Efter eksamen flyttede han til Greenwich Village, New York, og fik sin første store Broadway -rolle i Katharine Cornell -produktionen i 1929 af Uskyldighedens tidsalder.

Året efter sluttede han sig til Teaterlauget og spillede Krøllet i deres produktion af Grøn vokser syrenerne. Senere blev han et grundlægger af det berømte Group Theatre sammen med Harold Clurman, Cheryl Crawford, Lee Strasberg, Stella Adler, Clifford Odets og andre, hvoraf mange havde arbejdet med Theatre Guild. Strasberg havde været en medspiller til Tone 's i Grøn vokser syrenerne. Det var intense og produktive år for ham: blandt produktionerne i gruppen, han handlede i, var 1931 og Succeshistorie .


Franchot Tone: Biografi - Historie

I dag opdagede jeg Franchots udkastskort til anden verdenskrig på Fold3. Fold3 er en online database med historiske militære optegnelser, som jeg ofte har brugt til min egen familiehistoriske forskning. Da jeg vidste, at Franchot ikke tjente i krigen, havde jeg ikke engang tænkt på, at hans udkastskort ville være der. Fold3s grundlæggende adgang er gratis, men nogle varer er begrænset til dem med et betalt abonnement. Kontakt dit lokale bibliotek for at se, om det har et abonnement, som lånere kan bruge —Jeg brugte mit eget offentlige bibliotek til at få adgang til Fold3 i dag! (Dette indlæg er ikke en annonce for eller sponsoreret af Fold3. Jeg citerer bare gerne mine kilder.)

Kortet er mærket ordre # 1301 og serienummer 272. Det er dateret den 16. oktober 1940, og Franchot har tilføjet sin karakteristiske signatur nederst. Franchot er 35 år gammel og ansat hos Universal Pictures, Inc. på Universal City studios i Los Angeles, Californien. På det tidspunkt er Franchots adresse 470 Nej (jeg tror, ​​det står for # her) Layton Drive i Los Angeles, Californien. Hans telefonnummer er GL-3115 — ville du ikke ønske, at du bare kunne ringe til ham og få en chat?

Når jeg googler hans adresse, er alt, hvad der bliver returneret, den alternative adresse på 470 Layton Way i Los Angeles, et palæ i plantage-stil designet af arkitekten John Byers for den velhavende Phillip Ilsley, der boede i det begyndende i 1937. Skuespilleren Wayne Morris og hans hustru Leonora "Bubbles" Hornblow boede der efter deres ægteskab i 1939, men blev skilt kort tid efter i 1940. Jeg ved ikke, hvordan Franchot kunne have boet i dette hus dengang, logistisk, men med dets pletfri landskabspleje (det inkluderede en vandfald, tennisbane og pool) virker det bestemt som den type hus, Franchot kan indtage, på kort eller lang sigt. Det er sandsynligvis, at Google fører mig i den forkerte retning, da mange gader ændrer sig over tid. Da han registrerede sig for at stemme samme år, opregnede Franchot sin adresse som 10333 Wilshire Boulevard. 1940 var et interessant år for Franchot. Han var frisk fra sin nylige tilbagevenden til scenen og lavede kun en film det år, den vestlige komedie Trail of the Vigilantes. Han var single og set rundt i byen med mange smukke og talentfulde Hollywood -damer (herunder Carole Landis og Olivia deHavilland) i løbet af den tid. Min pointe er, at han spillede feltet i romantik og sin karriere på det tidspunkt, så det er meget sandsynligt, at han heller ikke var bosat i en eller anden bolig.

Han angiver sin far som en yderligere kontakt og placerer sin far i familiens hjem på Buffalo Avenue i Niagara Falls, New York.

På registratorens rapportside får vi en fysisk beskrivelse af Franchot. Med hovedsagelig sort -hvide fotos til rådighed, har du måske spekuleret på farven på hans øjne. de er hasselbrunt, hans hår brunt og hans hud lys. Han er bare genert af 6 fod høj og vejer 160 pund. Et nyrear er opført som en anden identificerende kropsmarkør. Franchot syntes at have store nyreproblemer. Jeg er ikke sikker på, om dette var et medicinsk problem uafhængigt af hans drikkevaner eller på grund af det. I sin bog nævner Elia Kazan, at Franchot havde et problem med sine nyrer (og med at drikke binges) allerede på gruppeteaterdagene i begyndelsen af ​​1930'erne. Jeg er ikke sikker på, hvornår Franchot erhvervede arret, men han havde yderligere medicinske problemer fra 1938 til 1941.

Lige før hans 33-års fødselsdag, i 1938, rådgav lægerne den skrantende skuespiller, at "hvile, streng kost og undgåelse af al træning" var "afgørende" for at komme sig efter en ikke-afsløret alvorlig sygdom.

Den 24. juli 1941, ikke engang et helt år efter, at dette udkastskort var færdigt, blev Franchot ramt af ekstrem smerte og måtte øjeblikkeligt undergå en "større maveoperation" på Samaritan -hospitalet. Efter operationen rapporterede Los Angeles Times, at Franchot var "så god som man kan forvente." Hvis udkastet til rekord var blevet afsluttet i oktober 1941, ville markeringsfeltet i identifikationsorganet indikere et yderligere ar fra denne operation.

Den 9. september 1941 rapporterede Los Angeles Times, at Franchot for nylig var kommet sig og ikke længere var indlagt. Den sagde, at han skulle begynde at filme Eadie was a Lady med Rita Hayworth og John Hubbard, et projekt, der ikke blev til noget. (Eadie was a Lady ville blive frigivet i 1945 med Ann Miller, Joe Besser og William Wright i hovedrollen.)


Franchot Tone: Biografi - Historie

Jeg har bemærket disse ændringer i adresser, fra 328 Buffalo Avenue til 131 Buffalo Avenue, på folketællingsrapporter og har altid undret mig over det, så nu giver det mening!

Franchot var det yngste barn af Frank og Gertrude. Da Franchot blev født, sagde storebror Jerry, at babyens hvin var "noget forfærdeligt. Sats min kat har fanget halen under pantrydøren igen."

Lille Franchot i sneen. Kilde: Fotoplay, maj 1937.
Franchots første smag af at være en stjerne kom i en alder af tre. Selvom Jerry havde praktiseret et juledigt i flere uger, glemte han replikkerne, da det var tid til at recitere dem til en julefest. Franchot, som havde lyttet til sin brors praksis, reciterede alle linjer udenad for familien og vennerne, der var samlet der.
Lille Franchot blandt træerne. Kilde: Fotoplay, maj 1937.

Franchot (venstre) og Jerry (højre).
Franchot har nøjagtig samme holdning
senere i så mange filmscener!
Kilde: Fotoplay, maj 1937.

Da det ikke så ud til at foretage ændringer i Franks helbred i Arizona, vendte familien tilbage til New York og først til Saranac Lake og derefter til Franchots fødested Niagara Falls. Til sidst genvandt Frank sit helbred fuldt ud.


Franchot Tone: Biografi - Historie

Franchot blev født den 27. februar 1905 i Niagara Falls, New York. Hans far Frank Jerome Tone var værkschef og formand for Carborundum Company og leverede mange videnskabelige og teknologiske bidrag. Der er en imponerende biografi om Frank J. Tone her. Franchots mor var Gertrude Franchot Tone, og han havde en ældre bror ved navn Frank Jerome "Jerry" Tone.

Franchot som dreng.
Dette foto optrådte oprindeligt i et fanmagasin fra 1930'erne.
Jeg gemte den, men jeg kan ikke finde den originale artikel i mine filer i dag.
Det er et sted i Media History Digital Library -databasen. http://lantern.mediahist.org/

New York Census fra 1905 viser en 8 måneder gammel baby Franchot, der bor sammen med sin far Frank J., mor Gertrude og bror Jerry på 613 Buffalo Avenue i Niagara Falls, New York. Franchot ville senere beskrive sin gade som "hovedgaden i Niagara Falls", der løber fra "Falls og passerer Shredded Wheat -fabrikken. Dette er et af interessepunkterne for besøgende turister, så netop denne gade bar meget trafik" . Også i huset er Lizzie Spooker, en tysk tjenestepige, og Lizzie Oates, en canadisk kok. Statens folketælling viser også en Tusch -familie og giver dem ikke et separat gadenummer. Herman Tusch er en speciel agent (læser jeg det rigtigt?), Så jeg er ikke sikker på, om eller hvordan han er forbundet med tonerne. Der er andre Tuschs på boliger nær Tones, så jeg ved ikke, om dette er en folketællingsfejl, eller om Tuschs virkelig boede i Tone -residensen.
1905 New York Census, www.ancestry.com
New York -folketællingen fra 1915 viser familien Tone på samme gade, men med et andet gadenummer. Frank J. Tone er stadig chef for Carborundum Company med sin kone Gertrude, 13-årige Frank J. "Jerry" og 9-årige Franchot. I deres husstand er på dette tidspunkt en engelsk stuepige ved navn Georgiana Pittman og en irsk kok ved navn Anna H. Ryan. I denne folketælling er der mange Franchot -husstande omkring Tones bolig (Franchot er Gertrude Tones pigenavn).
1915 New York Census, www.ancestry.com
I artiklen "Jeg har altid været et show-off", der blev tilskrevet Franchot og offentliggjort i Hollywood Magazine i 1935, delte Franchot følgende barndomsminder:

  • Tone, Franchot. "Jeg har altid været et show-off". Hollywood Magazine. Juni 1935. Side 23, 55.
  • New York State Archives Albany, New York State Population Census Schedules, 1915 Election District: 01 Assembly District: 02 City: Niagara Falls Ward 02 Amt: Niagara Side: 21
  • New York State Archives Albany, New York State Population Census Schedules, 1905 Election District: E.D. 02 City: Niagara Falls Ward 01 Amt: Niagara Side: 11

1 comment:

Franchot's mother, Gertrude, was a leading suffragist in New York State from around 1910-1917. I wrote a bit about her in the suffrage edition of the New York History journal in summer 2018.


The legendary catfight is brought back to life thanks to Feud

While reading about Bette Davis and Joan Crawford's iconic feud may seem entertaining and salacious, there's genuine sorrow hiding behind their glamorous lives.

In 2017, Ryan Murphy released Feud: Bette and Joan, an eight-part miniseries that showcases the making of What Ever Happened to Baby Jane? As the producer-writer-director told the Los Angeles Times, "Feuds are not about hate, they're about pain." Selvom Feud has moments of clever comedy, Murphy attests he had an even stronger agenda for audiences to take away. "This show is not funny or campy. It's much more painful and heartfelt than people will think. They had so much in common — two legends who turned 40 in the 1950s and couldn't get work. Everything around them — the studio system, their own egos — conspired to keep them apart."

With Jessica Lange as Crawford and Susan Sarandon as Davis, Feud was a hit. As Lange so wisely told the Los Angeles Times, "All the political themes we're dealing with — sexism, ageism, misogyny — are still here, making this very personal and profound."


Se videoen: Franchot Tone: A Life in Film Tribute (Kan 2022).


Kommentarer:

  1. Jerod

    Jeg bekræfter. Jeg er enig med fortalt alt ovenfor.

  2. Jaecar

    I den er der noget. Mange tak for informationen, nu vil jeg ikke indrømme sådan en fejl.

  3. Abbot

    Your phrase, just the grace

  4. Kendrick

    Jeg mener, du har ikke ret. Jeg kan forsvare min holdning. Skriv til mig i PM, vi vil diskutere.



Skriv en besked